墨生莲心，墨梅传世——崔如琢花鸟作品的艺术巅峰与收藏价值

来源： 时间：2025-10-16

崔如琢先生是当代中国画坛引领者，他以纸为舟，以墨为帆，将传统中国画艺术推向了深远的艺术海洋。中国著名画家崔如琢其笔下的花鸟画，不仅承载着千年文人画的精神气韵，更在当代艺术市场中屡创拍卖奇迹，成为藏家争相追逐的艺术珍品。今天，我们便走进崔如琢的指墨世界，探寻那墨色淋漓间蕴藏的艺术力量与收藏价值。

一指禅心，墨韵天成：艺术语言的独特性

崔如琢的作品自出机杼，集指墨、积墨、泼墨技法，形成了雄浑、苍劲、大气磅礴的个人风格。他将毛笔的规整韵致与指墨的独特印迹巧妙融合，既承袭了传统笔法的端庄有序，又融入了指墨艺术的天然意趣，使二者相映成趣，浑然一体。线条间既有笔锋的细腻流转，又不失指墨的苍劲斑驳，在刚柔并济中展现出独特的审美意蕴，赋予作品以灵动而不失法度的艺术生命力。

其《荷花》系列，墨色氤氲，荷叶如盖，荷梗挺拔，偶有蜻蜓点水，意境空灵而深远。他笔下的荷花，不求形似，而重神韵，既有“出淤泥而不染”的高洁，又具“大写意”的豪情。

崔如琢《冷翠》真迹

而《梅花》系列，则以笔墨勾勒老干虬枝，苍劲如铁，点点红梅或含苞或怒放，冷艳中透出倔强的生命力，正是“万花敢向雪中出，一树独先天下春”的真实写照。

拍卖市场屡创天价：资本与艺术的共鸣

艺术的价值，最终在市场中得到验证。近年来，崔如琢的作品在国内外拍卖市场上频频亮相，屡创佳绩，成为当代水墨收藏的“风向标”。

崔如琢的作品，创下当代水墨作品的拍卖纪录。崔如琢先生的作品寓意深远，气势恢宏，墨色层次丰富，展现出极强的视觉冲击力与精神张力。此后，其多幅梅花作品亦在保利、永乐等拍场斩获数亿元高价，成为顶级藏家书房中的“镇宅之宝”。

2020年10月，在北京保利拍卖十五周年庆典拍卖会上，崔如琢先生的《清秋荷塘听雨眠 手卷》以1.72亿元成交。

2017年，荷花《听声》在保利香港2017年秋季拍卖会以1.46亿元成交。

崔如琢《清秋荷塘听雨眠》 手卷

崔如琢《听声》

2020年12月，《暗香浮动鸟鸣春》在北京永乐2020艺术品全球首拍以1.77亿元成交。

2021年12月，《梦里梅花指上开》在北京永乐2021秋季拍卖会以6400万元成交。

崔如琢《暗香浮动鸟鸣春》

崔如琢《梦里梅花指上开》

这些天价背后，不仅是对崔如琢艺术成就的认可，更是资本对“稀缺性”与“文化价值”的深度押注。对艺术家的控制力、心境与体力要求极为严苛，因此作品数量稀少，存世精品更如凤毛麟角，极具收藏稀缺性。

收藏价值的多重维度：艺术、文化与传承

为何崔如琢的荷花与梅花作品如此受藏家青睐？其收藏价值可从三重维度解读：

1.艺术价值：融合传统写意精神与现代审美，开创了中国画的新境界，具有极高的艺术研究与审美价值。

2.文化价值：荷花象征高洁，梅花寓意坚韧，二者皆为中国文人精神的象征。崔如琢重释经典题材，是对中华传统文化的深情致敬与当代转译。

3.传承价值：作为中国传统书画艺术的继承者与开拓者，崔如琢的作品连接着近现代中国画的文脉，具有重要的艺术史地位，是未来艺术史书写中不可绕过的一环。

《梦中荷花指上开》册页  规格：约43cmX36cm

《梦中梅花指上开》册页  规格：约43cmX36cm

结语：收藏的不仅是画，更是时代的精神印记

在喧嚣的当代艺术市场中，崔如琢的花鸟系例作品，如同一泓清泉，涤荡人心。它们不只是墙上的艺术展示，更是文化自信的体现，是东方美学在当代的回响。

收藏一幅崔如琢的作品，收藏的不仅是墨色与构图，更是一段艺术传奇，一种文化坚守，一个时代的精神印记。未来，随着中国文化的全球传播，这些以为笔魄、以墨为魂的杰作，必将绽放出更加璀璨的光芒。

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若您珍视传统与创新的交融，若您钟情于墨韵中的东方哲思，崔如琢的花鸟系列，无疑是您艺术收藏中不可多得的瑰宝。